Muso.AI s’associe à Music Story pour réviser les métadonnées et créditer

Muso.AI + Histoire musicale

Muso.AI a développé une solution prometteuse pour aider les services de streaming à faire des crédits manquants un problème du passé. Désormais, la plateforme de métadonnées vise à approfondir l’impact de cette solution grâce à un partenariat nouvellement finalisé avec Music Story.

En octobre, Digital Music News s’est associé à Muso.AI pour annoncer le déploiement de Muso.AI 3.0, la dernière itération d’une base de données de crédits évolutive conçue pour remédier aux failles inhérentes associées aux chaînes d’e-mails, aux journaux à la plume et au papier, et des plug-ins bien intentionnés (mais finalement inadéquats). Le système fiable et vérifié de Muso.AI a déjà compilé plus de 100 millions de crédits musicaux, avec une croissance de 20% d’un mois à l’autre des utilisateurs et des pistes contenant des crédits vérifiés.

Cet élan n’est pas passé inaperçu: tout récemment, Muso.AI a entamé des discussions sérieuses avec Music Story, un fournisseur de métadonnées musicales à service complet dont les objectifs plus larges étaient alignés. Les entreprises se sont finalement associées pour révolutionner les métadonnées ensemble, et Music Story est désormais l’avant-poste officiel des crédits Muso.AI.

«Nous ne pouvions pas demander un meilleur partenaire pour revendre nos crédits», a déclaré le cofondateur de Muso.AI Kyran de Keijzer à DMN. «Music Story est un élément de base dans l’industrie des métadonnées – et continuera de l’être – avec l’ajout de nos crédits de créateur. Avec Music Story qui intègre nos crédits dans les principaux services technologiques du monde, nous pouvons continuer à créer la meilleure plate-forme de crédit pour les créateurs de musique. »

En plus d’offrir des métadonnées détaillées et des services de licence associés à une large gamme de DSP, Music Story est également devenu largement connu dans l’industrie pour ses services d’intégration de métadonnées. Cela inclut la correspondance de contenu, la clarification des ambiguïtés, l’enrichissement des données et la couverture de régions spécifiques pour les plates-formes de streaming purement comme Deezer.

Les créateurs du monde entier devraient bénéficier du partenariat et, tout aussi significatif, de l’engagement de ses membres à améliorer les métadonnées.

Les systèmes de crédit désuets sont désormais totalement décalés par rapport au paysage musical actuel axé sur la technologie. Mais la plupart des solutions de crédit laissent des problèmes criants non résolus: les plug-ins, par exemple, sont aux prises avec de faibles taux d’adoption et servent en grande partie de solution temporaire aux problèmes qui nécessitent des solutions permanentes. Pendant ce temps, le raz-de-marée du contenu entrant rend difficile de lever l’ambiguïté entre des profils similaires – bonne chance pour trouver votre auteur-compositeur-interprète préféré local, John Smith.

À ces obstacles s’ajoutent les principales lacunes en matière de crédit sur les principales plates-formes de streaming d’aujourd’hui, qui ingèrent plus de musique – y compris plus de pistes d’actes indépendants – que jamais auparavant. Pour être sûr, les artistes téléchargent plus de 60000 pistes par jour sur Spotify, et la société s’attend à ce que sa communauté de créateurs se développe considérablement dans les années à venir.

Les artistes non signés dont les œuvres représentent la grande majorité de ces téléchargements manquent généralement des ressources et des outils nécessaires pour renforcer les métadonnées. En revanche, les grands artistes du label bénéficient généralement de métadonnées stellaires (et des avantages de carrière correspondants).

Même lorsque les anciens créateurs conforment leurs métadonnées pour répondre aux exigences de conformité établies par leurs distributeurs, ils renoncent souvent à la découvrabilité, à la portée, à une compensation due, etc.

Les problèmes en aval présentés par des métadonnées moins qu’excellentes ne se limitent pas non plus à la découverte traditionnelle, car les appareils à commande vocale intègrent des métadonnées pour mieux gérer les recherches audibles des utilisateurs. Mais comme les recherches peuvent être abstraites, les plates-formes ont un besoin pressant d’un plus grand nombre de points de données et de mots-clés.

En outre, les recherches textuelles, la rémunération des redevances, la transparence générale et la gestion des données sont compliquées par des lacunes dans les métadonnées, et les preuves suggèrent que les obstacles s’aggraveront sans un pivot à l’échelle du secteur.

C’est là qu’intervient la vision unique de Muso.AI et de Music Story pour les métadonnées, à la fois du côté créatif et des plateformes de streaming.

La base de données complète des entreprises contenant des informations de crédit fiables et vérifiées, tant pour les artistes contemporains que pour les artistes hérités, semble prête à bien servir l’industrie à l’avenir. De manière significative, cette base de données de pointe résoudra les défis liés à la recherche, y compris ceux liés aux recherches vocales, aidant les services de streaming à se positionner (et, par conséquent, leurs créateurs) pour réussir.

Sur ce front, Muso.AI et Music Story sont engagés dans des discussions avec les plus grands DSP d’aujourd’hui, et l’intégration d’un système de crédit à guichet unique pourrait arriver le plus tôt possible pour certaines plates-formes. Plus généralement, les métadonnées et les piliers de la reconnaissance des crédits ont établi des relations professionnelles significatives dans toute l’industrie de la musique, y compris des partenariats avec des labels et des distributeurs qui s’efforcent d’optimiser des catalogues de grande taille.

Cela inclut un accent plus large sur la mise en place de crédits pour n’importe quelle plate-forme, y compris les futurs formats et expériences qui sont actuellement difficiles à conceptualiser mais qui ne manqueront pas de faire surface dans les années et les décennies à venir. Tout comme les plates-formes actuelles, ces expériences futures exigeront également des compétences liées à la comptabilité des redevances, à la découvrabilité et à la clarification des artistes.

Un autre élément remarquable de la plate-forme de crédit de Muso.AI consiste à étendre les métadonnées musicales – et pas uniquement à remplir les champs existants. L’entreprise délivre des codes uniques aux créateurs (afin de rendre l’identification et la rémunération le plus simple possible) et pour différents crédits.

L’ISRC est un identifiant pour les enregistrements, tandis que les codes ISWC sont attribués aux compositions. Les identifiants IPI sont attachés aux auteurs-compositeurs et les UPC définissent bien sûr les albums. Bien qu’un identifiant de crédit ne soit pas encore disponible pour les producteurs, Muso.AI fait pression pour l’adoption de l’ISNI, un code qui sera lié à tous les crédits. Actuellement, Muso.AI est une agence d’enregistrement officielle de l’ISNI, dans le cadre de sa mission plus large d’aider à lever l’ambiguïté et à accentuer les listes de créateurs (une mission qui déploie également la technologie de l’IA).

À long terme, ces innovations et autres améliorations en matière de métadonnées aideront les musiciens, les auteurs-compositeurs, les éditeurs et les labels à maximiser leurs paiements de redevances, en s’assurant qu’ils reçoivent rapidement l’intégralité de la rémunération qui leur est due.

Il reste encore beaucoup de travail à faire, mais la technologie et l’initiative nécessaires pour apporter des changements valables sont en place – en particulier compte tenu de la plate-forme de crédits stellaire de Muso.AI et de la puissante infrastructure d’intégration de métadonnées de Music Story. Par conséquent, tous les signes indiquent que les mois et les années à venir apporteront des progrès matériels vers une réalité crédible qui profitera à tous les créateurs et acteurs de l’industrie.

Pour plus d’informations sur les crédits vérifiés et les efforts déployés pour les développer, consultez le site de Music Story.